Résidence dans le cadre du festival Propagations 2026.
Résidence de création.
Création musicale et numérique, par la harpiste Aurélie Saraf, sur une musique d’Alexandros Markeas. Performance burlesque et utopique pour harpiste parlante inspirée d’Aristophane et de l’actualité socio-politico économique.
Sur le plateau trois écrans sont disposés à même le sol. La harpiste déambule entre ces écrans. Une voix off la guide. Elle s’arrête devant le premier. Son image apparaît comme le reflet d’un miroir. Un duo musical étrange s’engage entre le direct et le virtuel. D’abord strictement synchrone, l’image se dissocie et s’éloigne progressivement. Deuxième écran et deuxième face à face entre la musicienne et son double. La voix off prend vie, devient visage, sa présence entre dans l’écran et dans l’espace.
Du minimalisme à l’effet de masse créé par la vidéo, la virtuosité des timbres et des modes de jeu ainsi que l’énergie débordante nous entrainent vers une poétique de l’excès.
Les grands thèmes d’Aristophane entrent en résonance avec la société actuelle. Il s’agit à travers Guêpes, Grenouilles et Monstres de porter une parole politique dans un registre sensible et burlesque.
Production
Les Musiques à Ouïr
Coproduction
La Muse en Circuit (Alfortville) ; GMEM — centre national de création musicale (Marseille) ; Théâtre de Vanves ; LUX Scène nationale (Valence)
Soutien et accueil en résidence
La Muse en Circuit (Alfortville) ; GMEM — centre national de création musicale (Marseille) ; Théâtre de Vanves ; LUX Scène nationale (Valence)
Aide à la commande et à la production de concerts (Musique Contemporaine)
La Sacem
Les Musiques à Ouïr, ensemble musical conventionné par le Ministère de la Culture – Drac Normandie, par la Région Normandie, la Ville de Rouen et la Ville de Pantin
Aurélie Saraf
Harpiste, artiste-interprète
Aurélie Saraf harpiste, artiste-interprète est engagée dans une démarche de création (musique contemporaine, improvisation, théâtre musical). Diplômée du CNSMD de Lyon dans la classe de Fabrice Pierre, elle a suivi l’enseignement de Frédérique Cambreling et effectué un cycle de perfectionnement avec Ursula Holliger à la Hochschule de Freiburg. Elle s’est produite sur les plus grandes scènes françaises et internationales avec notamment le Klangforum Wien, l’Ensemble InterContemporain, l’Orchestre des Champs-Elysées, les Musiciens du Louvre ou encore le Mahler Chamber Orchestra. Elle est régulièrement invitée à jouer avec l’Orchestre Philharmonique de Radio France et l’Orchestre National de France.
Elle a joué en soliste au Mozarteum de Salzbourg, au Teatro Mayor de Bogota, à la Philharmonie de Cologne, à la Philharmonie de Paris, à Radio France et dans des festivals tels que Darmstadt, Rainy Days, Archipels, Impuls, Festival d’Automne, Musica, Why note…
Harpiste de l’Ensemble Multilatérale et du New Gates Trio, elle a collaboré avec de nombreux compositeurs et est dédicataire de plus de 70 pièces. Au théâtre, elle a créé les spectacles Le Savon de F. Ponge et Écrire de M. Duras (Cie Petits Formats), L’Instruction de P. Weiss (Cie de la Lune Blanche), Kiosk’Aperghis (Singulière Com- pagnie), Chants d’Est avec Sonia Wieder-Atherton, Une saison en enfer d’A. Rimbaud (l’Oblio di me), Trois Somme Eberluée de C. Tarkos (Musiques de Notre Temps), Emile dans la nuit (Cie Azabache).
Elle collabore avec les Musiques à Ouïr dans différentes performances improvisées et dans les spectacles Ô Brigitte, Poulpes et Diatomées, L’Enfant et les Sortilèges et Comme ça.
Aurélie Saraf est titulaire du CA, elle intervient au CNSMD de Lyon dans le cadre de la Formation à l’Enseignement Musical pour la Didactique de la Musique Contemporaine et à la Hochschule de Bâle pour le Master de Musique Contemporaine. Elle enseigne la harpe au Pôle d’Enseignement Supérieur de Musique de Bordeaux.
Alexandros Markeas
Compositeur
Alexandros Markeas est né en 1965 à Athènes, Alexandros Markeas étudie le piano et l’écriture musicale au Conservatoire National de Grèce, puis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Il se spécialise dans la musique improvisée et il donne de nombreux concerts en soliste ou en formation. Parallèlement, il se consacre à la composition. Il suit les classes d’écriture, d’analyse et de composition du CNSMDP avec Guy Reibel, Michael Levinas et Marc-André Dalbavie. Il obtient les premiers prix de piano, écriture et composition, discipline dont il suit le cycle de perfectionnement. Il est aussi sélectionné pour suivre le cursus annuel de composition et d’informatique musicale de l’Ircam, ainsi que l’Académie de composition du festival d’Aix-en-Provence.
Depuis 30 ans, ses oeuvres sont jouées en France et à l’étranger par différentes formations comme l’Ensemble InterContemporain, l’Ensemble Modern, Proxima Centauri, Court-Circuit, l’Itinéraire, TM+, Ars Nova, Musicatreize, Sequenza 93, le quatuor Habanera, le quatuor Arditti, le quatuor Diotima, les Percussions de Strasbourg, les Orchestres Philharmonique et National de Radio France, l’Orchestre National de Lorraine, l’Orchestre National de Lille.
Son travail est marqué par sa volonté de décoder et de modifier les mécanismes de la perception musicale. Il s’inspire souvent des musiques préexistantes pour réinterpréter et déconstruire leurs repères esthétiques en créant des formes qui alternent librement entre références et abstraction sonore pure. Les musiques traditionnelles méditerranéennes, le répertoire de Renaissance, le rock et le jazz sont pour lui une source d’inspiration essentielle. Il s’inspire également de différents domaines d’expression artistique, tels que l’architecture, le théâtre, et les arts plastiques (installations, événements, vidéo, web) pour chercher des alternatives au concert traditionnel et créer des situations d’écoute musicale particulières. Ses pièces sont marquées par un esprit théâtral et par l’utilisation des techniques multimédia.
Depuis 2004, Alexandros Markeas enseigne l’improvisation au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.
Aurélie Saraf,
Alexandros Markeas
conception
Aurélie Saraf
harpiste, comédienne
Alexandros Markeas
compositeur
Dominique Wittorski
regard extérieur, vidéo
François Longo
réalisateur Informatique musicale, son
Catherine Verheyde
créatrice lumière