Résidence d'enregistrements et recherche.
Dans le cadre du programme de résidences de la Fondation Meyer pour le développement culturel et artistique.
Un geste sans gravité est un trio chorégraphique avec une forte dimension musicale. Trois danseuses, danseurs et une corde sont pris par des forces, des relations autant transversales, horizontales que verticales comme la gravité. Elle apparaît, renverse l’ordre établi pour nous faire entrer dans un monde circulaire, dans lequel les opposés se rencontrent et le grave s’allège.
Soumis à des tensions, à des forces qui s’exercent dans tous les sens grâce à la danse et à la corde, les trois interprètent gravitent comme des astres. Dans ces temps, où l’actualité mondiale est anxiogène, où nous sommes soumis à des contraintes aussi serrées que des cordages, nous les transformons en agrès pour inverser les tendances et entrer dans une vie en apesanteur. Nous nous évadons par l’air.
Un geste sans gravité prend sa source dans la cinétographie, un système d’écriture du mouvement créé en 1929 par le chorégraphe et architecte Rudolf Laban. La danse, source de vie, n’existe que par le mouvement des déplacements de masses, les luttes avec la gravité à l’opposé de la mort qui elle, n’est que statique. La pièce est écrite en partitions Laban. Geste et son sont liés. La composition sonore de la pièce est double : au plateau et enregistrée pour augmenter les volumes de l’espace. Les enregistrements des sons de la corde densifient les silences, ouvrent des paysages faits de sons ténus, d’éclats, où s’enchevêtrent des séquences de pointillisme.
Production
compagnie TohuBohu
Coproduction
Centre national de la Danse « Artiste en expérimentation 2024-2025 »
Soutiens
Fondation Meyer ; Pôle 164 ; Désoblique Scène découverte Lyon ; LIEUES – association mâ ; La maison du Berger ; Dalga danse libre
Remerciements
Odile Rouquet, Chloé Nawel Cacheux, Séléna Falcini-Bagaya
Artem Naumenko
Créateur sonore, improvisateur
Artem commence la musique à Saratov, étudie au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou, puis au CNSMDP en flûte, musique de chambre, improvisation générative. Il se forme entre autre auprès des artistes tels que Philippe Bernold, Vincent Lê Quang, Alexandros Markeas, Médéric Collignon.
Il est membre d’ensembles de musique de chambre comme le Quintette Apalone, le Trio d’Anges de Paris et joue avec des groupes de la musique brésilienne. Il participe à des projets de musique contemporaine et improvisée avec Vincent Lê Quang, Stanislav Makovsky, Nicolas Frize. En tant que soliste il s’est produit au Lincoln Center (New York), Suntory Hall (Tokyo), Hôtel des Invalides.
Il s’engage dans des projets transdisciplinaires et collabore avec des artistes chorégraphiques, plasticiens et du cirque comme Pedro Pauwels, Alice Boivin, Bilyana Furnadzhieva, Tatiana-Mosio Bongonga.
En 2022 il crée Il y a loin, pièce d’improvisation générative pour 4 interprètes au festival Détours de Babel. Il crée en duo avec Fabien Janicic (musique actuelle).
Alice Boivin
Porteuse du projet, chorégraphe et interprète
Diplômée du CNSMDP en danse contemporaine en 2016 et en écriture Laban en 2022, elle se forme auprès de Noëlle Simonet, Odile Rouquet, Nathalie Pubellier, Edmond Russo, et rencontre Lucinda Childs, Rachid Ouramdane. Lors de Prototype III à Royaumont en 2017, elle travaille avec Hélène Iratchet, Irénée Blin.
Depuis 2017, Alice est interprète pour Aurélie Berland, Véronique His, Aude Lebihan et assiste à la chorégraphie Mathilde Rance. Elle s’engage dans des co-créations (VRAC, ekkis avec Marion Rhéty), ses créations, des projets transdisciplinaires (Scott Rubin avec l'IRCAM). Grâce à l’écriture Laban, elle interprète des œuvres modernes et les transmet.
Après une rencontre avec Maguy Marin, elle transcrit en partition Laban un extrait de May B. Elle la remonte lors de Danse amateur et répertoire du CN D en 2024 en mêlant transmission écrite et oral avec Isabelle Missal. Elle mène un travail de médiation avec plusieurs structures (LIEUES, Ateliers de Paris, SUBS, Ar(t)icoche, Démos, CMA...).
En 2022, elle monte la compagnie TohuBohu. En 2023, elle rejoint l’équipe de LIEUES, lieu collectif d’expériences artistiques transdisciplinaires à Lyon. À partir de 2025, elle enseigne l’initiation à la cinétographie à l’université Lumière LYON 2 et au CNSMDL. Elle est lauréate de la Fondation Meyer en 2025 pour une résidence d’écriture mêlant écriture Laban et création.
Alice Boivin
chorégraphe-interprète
Artem Naumenko
créateur sonore
Laure Desplan
interprète
Vincent Dupuy
interprète
Maureen Sizun Vom Dorp
création lumière