Clara Barbier Serrano
Dès son plus jeune âge, Clara Barbier Serrano apprend à chanter en explorant les voyelles, diphtongues et triphtongues. Après dix années au conservatoire de Montpellier, elle décide de se tourner vers le chant lyrique. Elle poursuit alors ses études à Paris, Leipzig, Londres, puis de nouveau à Paris. Au fil de ses voyages, elle affine son travail vocal et développe un rapport étroit à la poésie, qui la conduit à faire du Lied et de la Mélodie son répertoire de cœur. Depuis 2021, elle forme un duo avec la pianiste Joanna Kacperek. Ensemble, elles participent à de nombreux concours internationaux, voyagent, s’engagent dans des plateformes alternatives comme Liedinnovation et remportent plusieurs prix, notamment au Wolf Wettbewerb de Stuttgart et au Concours de musique de chambre de Lyon en 2024 et 2025. Parallèlement, un besoin de physicalité la conduit sur la scène d’opéra. Elle interprète des rôles tels que la Reine de la Nuit (Mozart), le Controller dans Flight de Jonathan Dove, Olympia (Les Contes d’Hoffmann), la Petite Sirène (Régis Campo) ou Elisabeth dans Les Enfants terribles de Philip Glass. Comme ses principes de vie se reflètent rarement dans les répertoires anciens, elle se tourne vers les musiques contemporaines et de création. Elle collabore avec des compositeur.ice.s tel.le.s que Martin Matalon et Anne Le Bozec, et avec des ensembles tels que l’Ensemble Écoute ou Le Balcon. En 2025, elle publie son premier CD, Woven Words, dédié aux liens entre les mots et les sons.

Julia Sinoimeri
Julia commence l'accordéon au CRD de Mulhouse. Elle est diplômée d’un Master d’accordéon, d’un prix d’Improvisation Générative et un DE au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris en 2022, et d’un Artist Diploma en 2024. Artiste éclectique, Julia se produit régulièrement en récital soliste mais aussi en musique de chambre, proposant un répertoire allant du baroque à la musique contemporaine en passant par le tango. Passionnée de théâtre, elle travaille avec Alexandre Martin-Varroy pour le spectacle If Music be the Food of Love, et avec l’Ensemble TM+ pour Horace le Coucou. Sa volonté de créer et promouvoir la musique contemporaine la pousse à cocréer le trio "L'Impolie" en 2019. Elle est invitée à se produire avec  avec l’Ensemble Cairn, l’Ensemble TM+ , Les Surprises, La Clef des Chants,  l’Ensemble Intercontemporain, l’Opéra de Paris.

Gwen Rouger
Puisque tout est voué à disparaître, seuls le moment de la rencontre et ce qu’il crée intéressent Gwen Rouger : un temps de doute, d’adaptation, d’écoute, d’essai et de recherche, pour l’artiste comme pour le spectateur. Pianiste, elle conçoit des performances musicales plaçant la rencontre et les relations humaines au centre de l’expérience. Son écriture, qu’elle définit comme une « musique relationnelle », intègre des protocoles permettant une transformation de la musique en direct selon les interactions avec les publics. Elle dirige la compagnie ENTRE, qui propose des performances pianistiques pour un·e unique spectateur·ice dans l’espace public (Caravane, Tente de Chantier, Bétaillère), ainsi que la performance Digestion pour keytar solo. Elle a été artiste en résidence à la Cité des Arts, à l’Akademie Schloss Solitude et au Château de La Roche Guyon. Elle est compositrice associée au Théâtre de Vanves pour les saisons 25/26 et 26/27.