Pascal Charrier 
Fondateur de la compagnie Naï Nô, basée à Apt dans le Luberon, ses projets rayonnent en France et au-delà depuis une quinzaine d’années (Kami Octet, Jazz Experience...).
Sa musique puise dans de nombreuses sources d’inspiration. Par la présence d’un bourdon, elle peut évoquer les musiques méditerranéennes, ou se rapprocher d’un blues archaïque.
Dans ce trio, il utilise une guitare folk à l’accordage modifié, qui met en valeur le timbre naturel et les résonances de l’instrument.
Les réflexes harmoniques sont perturbés et laissent ainsi la place à un rapport primitif, instinctif, au son.

Julien Pontvianne
Le saxophoniste et clarinettiste se nourrit de nombreuses traditions, des messes de la Renaissance ou du gamelan indonésien, jusqu’aux musiques de Sonic Youth, Paul Motian, ou Morton Feldman, pour offrir à l’auditeur sa vision de la lenteur.
Il est membre actif du collectif Onze heures Onze, et fondateur des groupes Oxyd, Watt, du grand ensemble Aum, Onze heures Onze Orchestra, et du trio Kepler (lauréat Jazz Migration).
La musique pour lui est faite de silences, de résonances, d’accords non tempérés, de matières continues, de timbres en fusion. Il est passé maître dans l’art d’ouvrir des espaces-temps où trouver refuge, et où règne une intensité sans emphase ni embrasement.

Ariel Tessier
Ariel Tessier est un musicien très actif de la scène actuelle.
Son jeu de cymbale aérien, alliant extrême fluidité et précision, en fait une grande force qui transcende les rythmes dont il s’empare.
Élève puis collaborateur de Riccardo Del Fra et Dré Pallemaerts, il est aussi le batteur du PJ5, aux côtés du guitariste Paul Jarret et de House of Echo, autre lauréat Jazz Migration.
Il a également joué avec Dave Liebman, Wynton Marsalis, François Théberge, Hervé Sellin, Glenn Ferris.

Sigrid Aftret
Sigrid Aftret compose et joue de la musique dans des genres tels que le jazz, l’avant-garde, la musique improvisée et contemporaine. Elle réside à Oslo, mais a précédemment séjourné à Paris et Copenhague, où elle s’est également établie en tant que musicienne active. Aftret s’intéresse particulièrement à la rythmique et au sérialisme dans ses travaux de composition, et a écrit plusieurs oeuvres pour de grands ensembles de jazz.
Son quintet Bêl a sorti son premier disque sous le label parisien Onze Heures Onze. Depuis 2021, elle fait partie du collectif franco-norvégien L’Autre Collectif, et elle est membre d’OJKOS (l’orchestre des compositeurs et compositrices de jazz à Oslo). Aftret a également joué avec des musiciens tels que Eve Risser, Théo Girard, Ingebrigt Håker Flaten, Kalle Moberg, Jeppe Zeeberg, Matt Choboter, Kresten Osgood et Samuel Ber.

Canan Domurcakli
Canan Domurcackli est chanteuse et musicienne, née à Ankara, et originaire de Sivas.
Bercée par les musiques traditionnelles d’Anatolie, elle chante dès son plus jeune âge dans les mariages et fêtes familiales, auprès des Ashiks et Ozans. Elle commence à étudier la musique traditionnelle au collège, solfège et saz, notamment auprès des maîtres Ishan Özturk et Musa Eroglu.
Au fil du temps, elle étend sa connaissance du répertoire aux styles des différentes régions d’Anatolie. La musique traditionnelle est pour elle une façon de mieux comprendre sa propre culture. Elle considère la musique traditionnelle comme une mémoire du présent qui permet de mieux appréhender les chagrins, les joies, les difficultés de son peuple.
Sa connaissance de la poésie populaire, strictement liée à la musique traditionnelle, enrichit son jeu.
Canan Domurcakli a présenté sa musique en France, mais aussi en Turquie, en Belgique, et en Suisse. Elle se produit en solo et en groupe.