Réalisé à partir d’archives sonores et visuelles, Tomber Sans Bruit s’inspire librement du drame industriel et social d’un grand groupe français, leader de l’habillement : Vivarte.
Sur scène, salariés et dirigeants dialoguent avec un chœur de haut-parleurs et rejouent les échos d’une chute annoncée, mêlant leurs voix à la musique électronique et au trombone.
Cette forme lyrique fait le pari de la réunion de la voix parlée, de la voix lyrique, des mots qu’elle investit, des émotions qu’elle libère afin d’ouvrir aux spectateurs le lieu retrouvé d’une expérience commune.
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"Entre 2001 et 2021, la faillite du groupe Vivarte, racheté par des fonds vautours, fut impressionnante mais elle n’a pas été retentissante. L’empire de l’habillement est « tombé sans bruit ».
Des millions d’euros n’ont pas été remboursés, les enseignes (André, Kookaï…) ont été vendues à la découpe, les magasins cédés sur Le boncoin et les salariés licenciés. Les syndicats ont fait de leur mieux, plusieurs dirigeants, dégoûtés ou cyniques, ont commenté. Les investisseurs internationaux, injoignables, tâchent de se faire oublier.
Un des mérites de l’opéra d’Élise Dabrowski est de reconstituer l’ensemble de ce récit éparpillé dans l’espace et dans le temps, de lui conférer une puissance dramatique. Puisant dans toutes sortes d’archives audiovisuelles (journaux télévisés, émission Envoyé spécial, publicité de recrutement, témoignages de syndicalistes…), la chanteuse et musicienne a imaginé un enchaînement de saynètes éloquentes, savoureuses, grinçantes, sarcastiques, burlesques et finalement pathétiques, qui s’agencent sur le modèle d’une tragédie grecque.
Sur scène, Élise Dabrowski réunit autour d’elle des interprètes (...), associant la virtuosité du chant lyrique, la performance du trombone et de l’électronique, l’expressivité directe et fantaisiste du théâtre. Son esthétique du collage, du télescopage, fait rencontrer des destinées très différentes tout en dressant le portrait collectif d’un désastre. Un grand sens de l’à-propos et de la synthèse, mis au service d’un nouveau type réjouissant d’opéra politique."
Théâtre de Cornouaille
Création
le 17/12/2024 à la POP – incubateur artistique et citoyen
Production
TREPAK
Soutien et accueil en résidence
Théâtre de Vanves / Scène conventionnée d’intérêt national « Art et création » pour la danse et les écritures contemporaines à travers les arts »
Ce projet a reçu l’aide
à la création du département du Val de Marne et le soutien du Fonds de Création Lyrique-SACD, l’aide à la création d’un spectacle musical de la SPEDIDAM, l’aide à la diffusion de l’Adami et l’aide à la création-production-diffusion du Centre National de la Musique ; de l’Onda - Office national de diffusion artistique ; de la Maison de la Musique Contemporaine (MMC) et de la Caisse des Dépôts dans le cadre de leur programme Legato
Remerciements pour le don des mannequins
Musée Dior de Granville
Coproduction
DRAC Île-de-France (conventionnement 2 ans) ; Adami ; La Muse en Circuit (CNCM — Alfortville) ; Césaré (CNCM — Reims) ; Théâtre de Cornouaille scène nationale de Quimper ; l’Abbaye de Noirlac ; La POP (Paris) ; Théâtre de Vanves ; Centre Culturel d’Issoudun ; Département Val de Marne ; Fonds de Création Lyrique SACD ; Dispositif DGCA-SACEM

Élise Dabrowski
chanteuse lyrique, contrebassiste, improvisatrice et compositrice
Elise Dabrowski est chanteuse lyrique, contrebassiste, improvisatrice et compositrice. C'est à ses débuts à la Maîtrise de Radio France qu'elle développe son attirance pour les musiques d'aujourd'hui. Depuis elle se consacre à la création contemporaine scénique, avec des œuvres de Samuel Sighicelli (Chant d’hiver), de Michaël Lévinas (La Métamorphose, à Musica) avec l’ensemble du Balcon, Fernando Fiszbein (Avenida de los Incas 3815, Opéra de Lille ), Wolfgang Rihm (Jacob Lenz au Théâtre de l’Athénée Louis Jouvet ), ou encore d’Alexandre Levy (Fauves à Next Opera Day).
Elle croise parfois ses deux instruments (voix et contrebasse) au fil de propositions inédites et est active sur la scène jazz et musique improvisée en solo et aux côtés d’artistes tels que Louis Sclavis, Joëlle Léandre, Fidel Fourneyron. Elle joue en duo avec Sébastien Béranger à l’électronique. Elle monte sa compagnie TREPAK pour créer ses propres formes lyriques avec à l’électronique Eric Broitmann : Comment s’en sortir sans sortir avec Claudine Simon en 2018, Pain Maudit en 2019, Choir en 2022 et Tomber Sans Bruit en 2024 à La Pop à Paris où elle est compositrice associée jusqu’en 2026.
Friche la Belle de Mai (Petit Plateau)
41, rue Jobin13003
Marseille
Durée
1h00 environ
Tarifs par concert
Plein : 8€
Réduit : 6€*
*Jeunes 12-25 ans, étudiants, demandeurs d’emploi, bénéficiaires des minima sociaux, intermittents, séniors de 65 ans et plus — sur justificatif.
Gratuité pour les détenteurs de la carte de fidélité Modulations (uniquement sur réservation)
Information pratique
Les spectateurs retardataires ne pourront avoir accès à la salle, certains spectacles ne tolérant — sur demande des équipes artistiques — aucune entrée en retard.
Billetterie (ouverture le 24/08/2026)
En ligne : gmem-cncm.mapado.com
Par mail : billetterie@gmem.org
Dans le cadre des Modulations
Les Modulations, c’est quoi ?
Ce sont des concerts, des performances, des événements réguliers…
Autrement dit, une saison organisée par le GMEM.
Dates du 1er semestre :
15/09/26— 20/10 — 17/11 — 13/12 — 15/12
Élise Dabrowski
composition
Eric Broitmann
composition et live électronique
Christiane Bopp
co-composition
Jean-Benoît Nison
mise en scène
Camille Merckx et Aurore Bouston
voix enregistrées
Anaïs Georgel
son
Gildas Goujet
lumière
Franck Jamin
scénographie
Angèle Chemin
la salariée
Vincent Vantyghem
les pdg, une voix
Élise Dabrowski
le coryphée
Christiane Bopp
trombone et une salariée
Eric Broitmann
un salarié
Ancien.n.es salarié·e·s et dirigeant·e·s du groupe Vivarte, Antoine Veyronnet, Élise Dabrowski, Sophocle
textes :