Un pays supplémentaire invite à suivre un petit train qui circule parmi des objets provenant d’un piano.
Ingénieusement suggestif, ce dispositif scénique immerge les spectateurs dans un univers sonore expérimental.
En stimulant l’écoute autant que le regard, la pièce affine la perception des petits comme des grands et active, tout en finesse, l’imaginaire de chacun.
La musique, inspirée par la thématique du voyage, conduit vers des contrées étonnantes, fantasmées ou imaginaires.
L’attention se porte ici sur les territoires sonores : frontières entre note et son, musique et bruit, geste instrumental et mouvement, son concret et électronique, ce qui est normé et ce qui ne l’est pas.
L’ensemble se déploie dans une écriture sonore et spatiale évoquant un véritable cinéma pour l’oreille. Des situations se construisent où le son joue des tours, contredit l’image et provoque des scènes parfois burlesques.
Production déléguée
AURIS
Administration
Cléo Michiels, l'Équipage
Production
Marine Termes
Coproduction
Grame (CNCM — Lyon) ; La POP (Paris) ; Le Théâtre de Vanves
Commande musicale
Ici l’Onde (CNCM — Dijon)
Soutiens
DRAC Auvergne Rhône-Alpes ; Région Auvergne Rhône-Alpes ; Sacem ; Centre National de la Musique ; Spedidam ; Maison de la Musique Contemporaine
Soutiens en résidences
Malraux Scène Nationale, (Chambéry) ; MC2 Grenoble ; La POP ; GRAME (CNCM — Lyon) ; Théâtre de Vanves ; l’Assemblée Artistique (Lyon)
En partenariat avec La Criée – Théâtre national de Marseille
Claudine Simon
Pianiste
Claudine Simon est pianiste, artiste, elle développe un travail de création sonore qui s’attache à expérimenter la facture et les capacités de son instrument. Musicienne polyvalente, elle manifeste un goût pour les écritures de frontières entre musique, danse et art visuel. Formée au CNSMD de Paris auprès de Jean-François Heisser et Pierre-Laurent Aimard. En 2021, elle crée Pianomachine, qui est un solo chorégraphié dans lequel se rejoue la relation musicien-instrument avec un piano hybridé par des machines. En 2023, elle crée au festival Musica Anatomia, une pièce sonore et plastique dans laquelle se décompose un piano ainsi qu’une scène de récital romantique. Elle reçoit l’aide à l’écriture de la Fondation Beaumarchais-SACD, des commandes du GMEM, de Césaré (CNCM — Reims), est lauréate de l’appel “Mondes Nouveaux” du Ministère de la Culture. Ses créations sont diffusées aux Bouffes du Nord, dans les Scènes Nationales, les Opéras (Lyon, Reims, Dijon), au festival Musica (Strasbourg) et dans les CNCM.
AnneSophie Bérard
Scénographe
À la fois curatrice, autrice et scénographe, AnneSophie accompagne des projets artistiques dans leur conceptualisation et leur mise en récit : commissariat d’expositions, mise en scène de concerts, scénographie de spectacles, aide à l’écriture, création de dispositifs participatifs… Convaincue de la capacité de l’art à enchanter le réel, elle explore des langages empreints d’onirisme et de poésie, tout en veillant à préserver une forme de modestie et d’accessibilité dans ses propositions. Elle collabore avec des structures et institutions variées, parmi lesquelles le MAIF Social Club, la Fondation Good Planet, la Compagnie Lest au bois, le producteur 3Ctour, la Gaîté lyrique, le label Tôt ou Tard ou encore la Scène Nationale La Garance, dont elle est commissaire associée pour la saison 25-26.
Maeva Prigent
Designer, plasticienne
De la sculpture à la photographie, en passant par le son et l’édition, les médiums sont mis au même niveau et appréhendés comme une source d’étonnement, de déplacement et de rencontres. Suite à une année en prépa lettres, elle intègre l’école Duperré où elle obtient un DMA céramique artisanale (2014) puis un DSAA (2016).
Une fois finies ses études d’arts appliqués, et conjointement à sa pratique, elle reprend un cursus universitaire en esthétique tout en se formant à la chaudronnerie. Selon les occasions, elle entretient des projets collaboratifs. Elle a participé à diverses expositions collectives et réalisé plusieurs installations personnelles, notamment lors de la 4ème édition de la Design Parade d’architecture d’intérieur de Toulon (2019).
Antoine Travert
Éclairagiste
Formé à La Brèche, Pôle national des arts du cirque à Cherbourg, Antoine Travert se passionne pour les nouvelles technologies, mixant lumière traditionnelle et projecteurs automatiques dans ses créations. En 2010, il rencontre Thomas Jolly et la Piccola Familia sur la tournée de Piscine (pas d’eau) de Ravenhill. En 2012, il intègre la tournée de Et vous tu m’aimes du groupe Brigitte en tant qu'assistant lumière. Il crée les lumières de l'épopée Shakespearienne Henry VI mise en scène par Thomas Jolly au Festival d'Avignon 2014. De 2015 à aujourd'hui, il poursuit sa collaboration avec Thomas Jolly : Richard III au TNB – Théâtre national de Bretagne en 2015, Le Radeau de la méduse de Kaiser au Festival d’Avignon 2016, Fantasio d'Offenbach à l'Opéra Comique en 2017, Thyeste de Sénèque au Festival d'Avignon 2018, Un jardin de silence, spectacle musical de Raphaële Lannadère et Thomas Jolly, Macbeth Underworld de Dusapin à La Monnaie de Bruxelles en 2019, Le Dragon de Schwartz au Quai Centre dramatique national d'Angers en 2022. Depuis 2020, Antoine Travert travaille également avec d'autres artistes. Il crée les lumières du spectacle Métamorphoses 2.0 de Gianni Forte de Mikaël Bernard / Compagnie À corps rompus, éclaire trois créations au Quai Centre dramatique national d'Angers (M, concert scénographié, de Clément Mirguet, Échappées mis en scène par Charline Porrone et IAN, spectacle-concert mis en scène par Flora Diguet) et collabore avec Raphaële Lannadère sur les concerts Paysages (2021) et Cheminement (2022).
La Criée - Théâtre National de Marseille (Salle Ouranos)
30 Quai de Rive Neuve13007
Marseille
Mer. 6 mai 2026 | 15h00 + 19h00
La Criée - Théâtre National de Marseille
Durée
50 min.
Tout public
À partir de 6 ans.
Tarifs La Criée
Plein 14€
Réduits 9€, 6€
Claudine Simon
conception, création sonore
Claudine Simon
Joseph Bizien
Alix Reynier
jeu
AnneSophie Berard
scénographie
Antoine Travert
lumière, développement train
Max Bruckert
son et réalisateur informatique musicale
Maeva Prigent
sculptures, design
Vincent Dupuy
regard extérieur
Alix Reynier
régie plateau générale
Solid
construction décor
Victoria Rastello
costumes